Olazabal, Juan Rubio de2026-01-272026-01-272024Olazabal, J R D 2024, 'The city as a poetic argument : anagnorisis and map of illusions in Columbus (Kogonada, 2017)', Street Art and Urban Creativity, vol. 10, no. 2, pp. 84-97. https://doi.org/10.25765/sauc.v10i2.8852183-3869https://hdl.handle.net/10641/7614Publisher Copyright: © (2024), (Urban Creativity). All rights reserved.La película Columbus (Kogonada, 2017) plantea una relación especular entre el dinamismo interior de los personajes y el dinamismo de la ciudad. Este último se despliega en dos sentidos: la cartografía o recorrido de la ciudad misma, esto es, Columbus (Indiana, EE. UU.), que da título a la película, y el diseño arquitectónico de sus edificios. Este triángulo dramático-cartográfico-arquitectónico convierte la obra en un caso de estudio pertinente para comprender las posibilidades catalizadoras de la ciudad en el descubrimiento de la identidad personal y, a su vez, para profundizar en las sinergias cine-ciudad. El vínculo o encuentro ideal entre estas dos artes aparece aquí como movimiento: el psicológico-moral de los personajes y el escultórico de museos, iglesias, plazas, etc., que conforman la ciudad. Partiendo de una metodología basada en las nociones psicológicas de la poética aristotélica (anagnórisis, catarsis) y en las nociones antropológicas de Julián Marías sobre la proyección del deseo como mapa de ilusiones (Marías, 2018), proponemos un análisis poético de la ciudad de Columbus —«meca» del modernismo arquitectónico en EE. UU.— como dispositivo para ensayar la felicidad de los personajes, principalmente sus posibilidades de (auto)reconocimiento. A nuestro aparato crítico incorporamos nociones de análisis audiovisual (tipología y composición del plano) con apoyo en la terminología arquitectónica sobre la representación urbana en el cine (Deltell y García, 2022). Una preocupación, esta última, incluso anterior al rodaje de Columbus y que contribuye a reforzar la pertinencia de nuestra propuesta. [Traducción automática al español; idioma original: inglés.]The film Columbus (Kogonada, 2017) poses a mirror relationship between the inner dynamism of the characters and the dynamism of the city. The latter is deployed in two senses: the cartography or tour of the city itself, that is, Columbus (Indiana, USA) that gives the film its title, and the architectural design of its buildings. This dramatic-cartographic-architectural triangle turns the work into a pertinent case study to understand the catalytic possibilities of the city in the discovery of personal identity and, in turn, to delve into the cinema-urban synergies. The link or ideal meeting between these two arts appears here as movement: the psychological-moral of the characters and the sculpture in museums, churches, squares, etc. that make up the city. Starting from a methodology based on the psychological notions of Aristotelian poetics (anagnorisis, catharsis) and the anthropological notions of Julián Marías about the projection of desire as a map of illusions (Marías, 2018), we propose a poetic analysis of the city of Columbus “Mecca” of architectural modernism in the USA - as a device to rehearse the happiness of the characters, mainly their possibilities of (self) recognition. To our critical apparatus we incorporate notions of audiovisual analysis (typology and shot composition) with support in architectural terminology on urban representation in cinema (Deltell and García, 2022). A concern, the latter, even prior to the filming of Columbus and that contributes to reinforcing the relevance of our proposal.144406215enghttp://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/ColumbusanagnorisisanagnórisisargumentargumentocityciudaddelusionilusiónpoeticspoéticaVisual Arts and Performing ArtsYesyesjournal articleopen access10.25765/sauc.v10i2.885https://www.scopus.com/pages/publications/85217104442https://www.scopus.com/pages/publications/85217104442#tab=citedBy